Detroit Become Human Tokyo Stories – Tome 1

Avant de débuter cet avis, je tiens à préciser que ce manga est un spin-off du jeu vidéo 𝐃𝐞𝐭𝐫𝐨𝐢𝐭 𝐁𝐞𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐇𝐮𝐦𝐚𝐧. Un excellent jeu, riche en choix, où l’on suit l’histoire de différents androïdes qui vont peu à peu se libérer des règles imposées par les humains, que ce soit en matière de lois ou de programmation. Si vous ne l’avez pas encore découvert, je vous le recommande vivement !

L’histoire de 𝐃𝐞𝐭𝐫𝐨𝐢𝐭 𝐁𝐞𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐇𝐮𝐦𝐚𝐧 : 𝐓𝐨𝐤𝐲𝐨 𝐒𝐭𝐨𝐫𝐢𝐞𝐬 se déroule à Tokyo, en 2038. Nous y suivons Reina, une idole androïde de plus en plus populaire au Japon. Tout le monde l’adore… du moins en apparence. Sa productrice, Hanazawa, ancienne enfant star à la gloire éphémère, voit d’un mauvais œil la montée en popularité de Reina. Elle la considère avant tout comme une machine, mais une certaine jalousie transparaît clairement dans son attitude… Pour pousser plus loin ses convictions, elle impose à sa fille adoptive, Suzune, de suivre une formation d’idole auprès de Reina. Mais elle est loin d’imaginer les dangers qui rôdent autour d’elles…

Une seconde intrigue débute à la fin du tome. Elle met en scène Seiji, un androïde travaillant dans le secteur médical. Très impliqué dans son travail, il lui manque toutefois certaines notions humaines : il peine à choisir les bons mots, ce qui peut provoquer l’incompréhension ou la colère des patients. Lors d’un incident, une femme au nom bien particulier vient à sa rescousse…

Le récit centré sur Reina semble complet. Son histoire est intéressante, notamment l’évolution du lien qu’elle tisse avec Suzune, ainsi qu’avec sa manageuse, Ôkawa même si c’est au grand dam de Hanazawa et de ses sautes d’humeur. Toutefois, on sent que le format oblige à rester en surface sur de nombreux sujets qui, dans le jeu, avaient été développés en profondeur. La seconde histoire, celle de Seiji, commence de manière prometteuse. Il faudra cependant attendre le deuxième tome pour en comprendre tous les tenants et aboutissants (et peut-être un lien avec la première intrigue ?).

Le dessin, dans l’ensemble, reste classique. On notera cependant le format d’édition légèrement plus grand et la présence de croquis en fin de tome, un bonus toujours appréciable (même si on aurait préféré la fin de la seconde histoire).